En Temporada Alta 2026 volvemos a reservar un espacio especial para aquellos espectáculos que viven en la frontera entre el teatro y la música. Seis propuestas de formatos, tonos y universos muy distintos que convierten la palabra, la voz y la escena en un mismo lenguaje. Nombres como Daniel Anglès, Xavier Albertí o Mario Gas, junto al universo literario de Thomas Bernhard, forman parte de un recorrido que va de la canción y la memoria al delirio, el humor y la reflexión. Te presentamos seis pequeñas joyas por descubrir si eres amante de los conciertos íntimos, cercanos, emotivos y divertidos, de la mano de las voces y los nombres más estimulantes de esta nueva edición del festival.
- Tu, jo… i vosaltres… i les cançons…
Treinta años después de formar El Musical Més Petit, Daniel Anglès y Pilar Capellades vuelven al origen de aquel proyecto: los intérpretes, el público y las canciones que los conectan. Tu, jo… i vosaltres… i les cançons… recupera piezas compartidas e incorpora otras que entonces aún no existían. Un regreso íntimo al corazón del teatro musical, a la voz al oído y a la relación directa con la audiencia. - Beethoven
Con Xavier Albertí al piano, Beethoven es un espectáculo-concierto sobre la profunda huella estética e ideológica que el compositor de Bonn ha dejado en nuestra contemporaneidad. Figura decisiva en la transformación de la historia de la música, en su retrato Beethoven aparece como un artista capaz de reconfigurar también la sensibilidad de una época. Una pieza sobre el poder revolucionario del arte, la belleza y la capacidad de la cultura para sacudir emociones y transformar la historia. - La lluna és blanca muy blanca
Canciones, textos y confidencias articulan un recorrido íntimo por la memoria teatral y vital del imprescindible Mario Gas. Acompañado al piano por Pep Pladellorens, el actor, director y hombre de teatro revisita referentes, amistades y fragmentos de obras que han atravesado su trayectoria. El título procede de una romanza de La tabernera del puerto que cantaba su padre, y abre una velada entre la nostalgia, el recuerdo y la complicidad con el público. - A beginning #16161D
Un viaje de la oscuridad a la luz que explora la relación entre movimiento, voz e iluminación. Cinco intérpretes, equipados con luces portátiles, cantan, respiran, caminan y hablan mientras disocian el cuerpo que suena del cuerpo que se mueve. En la intersección entre voz, movimiento, espacio y composición musical, Aurora Bauzà y Pere Jou vuelven a sorprender con una pieza experimental sobre la tensión entre el individuo y el colectivo, sobre la posibilidad de imaginar otras formas de presencia compartida. - La força del costum
En la roulotte de una compañía de circo, el director Caribaldi obliga a sus artistas a ensayar, desde hace veintidós años y sin ningún éxito, el quinteto La trucha, de Schubert. Quiere convertir a un grupo de equilibristas, payasos y domadores en músicos virtuosos, pero su obsesión por la perfección revela sobre todo la violencia del poder y la fuerza de la costumbre. Ramon Simó dirige esta comedia bien ácida y característica del estilo implacable de Thomas Bernhard, con Lluís Marco al frente del reparto. - Delíric
Jordi Purtí regresa al festival con una imaginativa nueva propuesta musical, en esta ocasión de la mano de la Orquestra Simfònica del Vallès. Con un lenguaje escénico a medio camino entre la ópera y el teatro físico, el espectáculo reinterpreta Cyrano de Bergerac, el clásico francés de Edmond Rostand. A partir de fragmentos operísticos y secuencias gestuales, el canto, la música y el movimiento se convierten en motores dramáticos, divertidos y emocionantes, mientras cantantes y músicos asumen también el papel de actores. De este modo, Delíric plantea una mirada renovada y fresca sobre aquello que no se expresa y sobre la fuerza emocional única del gesto y de la voz.
