Edición 2023
Un festival para todo el mundo
Avanzamos en nuestra tercera década de existencia, con una edición que presenta una programación con 99 espectáculos repartidos en 22 escenarios a lo largo de 11 semanas. Este año, contamos con la programación internacional más potente de nuestra historia, con artistas y compañías como Complicité, Milo Rao, Angélica Liddell, Pan.Optikum, Sergio Boris, Gabriel Calderón o Thomas Ostermeier, entre muchos otros.
Además, recuperamos la emblemática Fira de Girona como espacio para celebrar eventos de gran formato. Allí presentamos el concierto de final de gira de Antònia Font y una de las novedades del festival: la petiTA, una jornada de espectáculos familiares coorganizada con El Pot Petit. De esta forma, Temporada Alta 2023 es la edición con más espectáculos familiares programados hasta ahora.
Figueres se incorpora al festival como nueva subsede, que acogerá Diptych: The missing door and The lost room, el nuevo espectáculo de la compañía de danza-teatro Peeping Tom. Por lo tanto, TA23 contará con 6 subsedes (Figueres, Palafrugell, Torroella, Sant Gregori, Banyoles y Bescanó), a las cuales volvemos a sumar Barcelona. Después de la buena experiencia del año pasado, este año, llevamos dos espectáculos a la Ciudad Condal: La Doleur al Teatro Romea y The Goldberg Variations al Mercat de les Flors.
También repetimos, como el año anterior, la iniciativa de estrenar un espectáculo en el interior de la Catedral de Girona. En este caso, se trata de la lectura de Textos de Simon Weil, con dramaturgia de Anna Punsoda y protagonizada por la actriz Míriam Iscla.
El programa de 2023 es un buen ejemplo de que Temporada Alta es un festival que tiene de todo y pensado para todo el mundo. Es por eso que también hemos tomado la decisión de incluir en la programación un ciclo de comedia, abrazando el stand-up como una disciplina escénica más.
32 años de Temporada Alta, donde seguimos ofreciendo una programación que mezcla artistas locales con una notable presencia internacional, el impulso a la creación, el equilibrio entre producciones y propuestas más experimentales con el teatro popular y proyectos internacionales como el PPP (People Power Partnership) de Pan.Optikum que este año vuelve a Girona con su gran resultado final.
Documentos
El cartel:
Gest-batec de Enric Pladevall
“Gest-batec. Palabra compuesta que me acabo de inventar. Es en parte, fruto de mi viaje en el Japón del año 2007 donde fui para hacer un cursillo de caligrafía japonesa en Kioto. No por la caligrafía sino para poder utilizar la técnica en mis trabajos posteriores. También para abrevarme a los Templos sintoístas que tanto admiraba.
Esta obra la hice en Kioto en cinco según, pero ha estado cincuenta años empollándose, porque, el que dices en cualquier de las obras que haces es un cóctel del que eres: el que has vivido, el que has leído, el que has visto y sentido, el que has andado, los amigos, las conversaciones, el pensamiento, la actitud ante el mundo, la natura, el país…, todo esto va creando un poso que se transmite a la obra. Esta sería la otra parte.
¿Gest-batec es un acto realizado por un impulso o un sentimiento?
¿Es un gesto-latido de la mano, del brazo, del cuerpo, de la cabeza, o de una emoción? ¿Es una danza de la palabra? ¿Un bramido del estómago? ¿El grito mudo de un actor? ¿Una simple semilla? O sencillamente un gesto-latido.
No sé si he explicado bien lo inexplicable?”
Enric Pladevall
1 de julio 2023
El corto de TA23 por Albert Serra
“Lo que más me gusta es cuando los artistas improvisan, pero con una fuerte voluntad conceptual detrás, cuando no se pueden divertir, cuando aunque haya la espontaneidad de la vida, empieza a emerger la verdad de la escena y la presión que lo acompaña”.
Albert Serra
Director del Corto de TA23
Un film de Albert Serra
Música: Molforts
Imagen: Artur Tort y Marc Cuscó
Sonido: Jordi Ribas
Sobre el director
Albert Serra (1975, Banyoles) es un director y productor de cine. Su primer largometraje fue Crespià, the film not the village (2003), que no llegó a estrenarse comercialmente. “Honor de cavalleria” (2006), su segunda película, se presentó en el Festival Internacional de Cine de Cannes de 2006 y su maravillosa acogida lo convirtió en referente dentro del cine de autor europeo contemporáneo. En el 2008 volvería a Cannes para presentar “El Cant dels Ocells” su tercera película. En el año 2012 dirige “Historia de la meva mort”, una coproducción hispano-francesa en la que mezcla el mito de Drácula con la figura de Casanova en el contexto de la transición del siglo XVIII al XIX. Fue esta película la que le ganaría el leopardo de oro en el Festival Internacional de Cine de Locarno, premio que le hizo saltar al panorama cinematográfico mundial como uno de los directores más originales. Cuatro años más tarde, en 2016, presenta “La muerte de Luis XIV”, un éxito protagonizado por Jean-Pierre Léaud, que lo haría ser el primer español en ganar el premio Jean Vigo. En un principio, la película estaba pensada para ser una instalación de museo, pero por diversos problemas no fue así. Sin embargo, Serra retomaría esta idea en 2018 con “Roi Soleil”, un retrato grotesco de Luis XIV y su gradual decadencia hasta su muerte. Tan solo un año más tarde, en 2019, volvería a Cannes con “Liberté”, una obra sobre el libertinaje en la Francia del siglo XVIII y que le ganaría el premio del jurado. Finalmente, en 2022, dirige su última película hasta la fecha, “Pacifiction”. Esta es una crítica satírica a la crisis nuclear de hoy en día, que ha ganado el premio Louis Delluc y ha sido elegida como la mejor película del año por la revista Cahiers Du Cinéma.
La Caverna: un nuevo proyecto audiovisual
Este año, hemos estrenado La Caverna, el nuevo proyecto audiovisual del festival con la colaboración de la Fundación La Caixa. La propuesta es una serie de conversaciones entre grandes directores y creadores de la escena europea que han pasado por el festival con personalidades del mundo de la cultura elegidos por ellos mismos. Angélica Liddell, Romeo Castellucci, Christiane Jatahy, Declan Donnellan, María Muñoz (Mal Pelo) y Marcos Morau (La Veronal) son los artistas invitados de esta primera temporada que se puede ver de manera gratuita en la plataforma Caixaforum+ y en los canales propios del festival.
‘Això no és un càsting’, un pódcast de Temporada Alta y Radio Primavera Sound
Después de una primera experiencia en la edición anterior, en Temporada Alta 2023, hemos querido hacer crecer la iniciativa y crear un nuevo pódcast con la colaboración de Radio Primavera Sound, que incluye grabación en video de los episodios. El nuevo pódcast se llama ‘Això no és un càsting’ y está presentado por Paula Carreras y Marc Tarrida Aribau. La primera temporada ha tratado temas como humor y teatro, nuevas compañías, autoficción, dejar la profesión, adaptar los clásicos o éxito prematuro, entre otros muchos.
