Los espectáculos internacionales han formado parte de la identidad de Temporada Alta desde hace décadas. Como parte del sello del festival, si te gusta descubrir las maneras de hacer teatro de otros países del mundo y disfrutar de diferentes lenguajes escénicos, te recomendamos estos 8 espectáculos internacionales que no te tendrías que perder de TA23:
Después del éxito de Història d’un senglar, Gabriel Calderón vuelve para hacer hablar a una madre que intenta salvar la vida de su hijo. Una historia potente, mostrada con amor, y toda una lección de teatro, con la potencia de tres grandes actrices del teatro uruguayo.
2. Drive Your Plow Over the Bones of the Dead
Complicité, aclamada internacionalmente, vuelve con un nuevo espectáculo después de una ausencia de seis años en los escenarios catalanes. Llegan con una adaptación de la controvertida novela de Olga Tokarcuzk, mezcla de thriller, comedia y manifiesto ecológico. Todo localizado en una pequeña población de montaña donde mueren en misteriosas circunstancias los miembros de un club de caza.
3. Love Me
Love me es la continuación de Fuck me, que pudimos ver en TA22, como parte del proyecto Recordar para vivir. La obra explora la dualidad del sexo como cuerpo y del amor como sinónimo de tiempo y aborda la violencia interna. El texto se reescribe y cada versión que se presenta en cada territorio reúne las confesiones de una extranjera, una fugitiva.
4. La obra
Mariano Pensotti presenta un juego de teatro documental, una matrioshka rusa. Hay la historia de un director de teatro que viaja a Argentina interesado por la biografía de Simon Frank. Y también la historia de Frank, el judío que huye del nazismo y recrea en su pueblo argentino su hogar en Polonia. Un escenario para representar su historia.
5. Familie
En 2007, en Calais, toda una familia se ahorcó sin ningún motivo aparente. Solo dejaron una nota: “Nos hemos equivocado”. Milo Rau, uno de los directores europeos más influyentes de los últimos tiempos, se inspiró en este suceso para iniciar su trilogía de la vida privada y para proponer un experimento sobre la débil bisagra entre vida y ficción. Los cuatro intérpretes también son familia en la vida real.
6. La Douleur
Con la complicidad de Thierry Thieû Niang, Patrice Chéreau dirigió una de sus actrices fetiche: Dominique Blanc. Una década después de la muerte del director, la actriz continúa interpretando uno de los textos más inquietantes de la literatura de posguerra: el diario de Marguerite Duras. El 2008, el festival fue el escenario del estreno mundial de este monólogo sobrecogedor que ahora presentamos en colaboración con el Teatro Romea.
El relevo generacional ya es un hecho en el teatro de Oskaras Koršunovas, uno de los directores habituales de nuestro festival y el de más proyección internacional del teatro lituano. Jokūbas Brazys ha dirigido La gaviota de Chéjov, mostrando la pasión y la energía de un equipo muy joven. Ha convertido el texto en un sueño colectivo e inmersivo, en un experimento que traspasa los límites del escenario.
8. Qui a tué mon père (Qui va matar el meu pare)
Sin haber escrito ningún texto dramático, Édouard Louis es el autor de moda del teatro europeo, que se ha rendido a su vulnerabilidad y al crudo análisis de la clase trabajadora. Este montaje dirigido por Ostermeier —que ya había presentado un texto suyo en TA— es excepcional, puesto que es el mismo autor que toma la palabra sobre el escenario.
