{"id":98207,"date":"2024-11-14T12:20:41","date_gmt":"2024-11-14T11:20:41","guid":{"rendered":"https:\/\/temporada-alta.com\/?page_id=98207"},"modified":"2025-02-20T16:35:34","modified_gmt":"2025-02-20T15:35:34","slug":"edicion-2021","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/temporada-alta.com\/es\/edicion-2021\/","title":{"rendered":"Edici\u00f3n 2021"},"content":{"rendered":"
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La edici\u00f3n de los 30 a\u00f1os<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

En Temporada Alta celebramos este oto\u00f1o nuestra 30.\u00aa edici\u00f3n con una programaci\u00f3n de 106 espect\u00e1culos repartidos en 19 escenarios de 6 poblaciones diferentes. Un aniversario marcado por el gran esfuerzo por volver a una normalidad que parece cada vez m\u00e1s pr\u00f3xima a pesar de no acabar de llegar del todo. De este modo, con los restricciones Covid todav\u00eda vigentes, desde el festival apostamos de nuevo por la presencialidad, para programar m\u00e1s propuestas internacionales -el doble respecto a la pasada edici\u00f3n- y con m\u00e1s producciones y coproducciones propias. A pesar de estas circunstancias, esperamos llegar al mill\u00f3n de espectadores acumulados en nuestra historia.

Durante estas tres d\u00e9cadas, como festival, hemos querido instaurar unos ejes que definan nuestra esencia y que todav\u00eda mantenemos. Se trata de una notable presencia internacional, el impulso a la creaci\u00f3n, el apoyo a artistas locales y compa\u00f1\u00edas catalanas, el equilibrio entre producciones populares y propuestas m\u00e1s experimentales e iniciativas que van mucho m\u00e1s all\u00e1 de una programaci\u00f3n como el PPP<\/strong><\/a>, el IETM<\/strong><\/a>, A Tempo<\/strong><\/a> o la semana de creaci\u00f3n contempor\u00e1nea.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n

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\"\u00a9S\u00edlvia<\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
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programaci\u00f3n 2021<\/a><\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
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Del aniversario han dicho\u2026<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Hemos pedido a diferentes personas del \u00e1mbito cultural, pol\u00edtico y econ\u00f3mico que valoren qu\u00e9 ha supuesto Temporada Alta en los \u00faltimos 30 a\u00f1os:

\u201cAl inicio Avi\u00f1\u00f3n era la quimera, la utop\u00eda. Ahora ya no. Con una identidad diferente, con personalidad propia, Girona y Temporada Alta han entrado en la geograf\u00eda de los festivales del mundo\u201d

Joaquim Nadal y Farreras<\/strong>
Alcalde de Girona (1979-2002) y presidente de la Fundaci\u00f3 La Ciutat Invisible

\u201cViv\u00ed en Barcelona en 1992 (\u2026) Treinta a\u00f1os m\u00e1s tarde, Temporada Alta es el festival internacional donde he presentado casi todas mis creaciones\u201d

Christiane Jatahy<\/strong>
Autora, directora de teatro y de cine

\u201cTemporada Alta es un ejemplo de po\u00e9tica y esp\u00edritu de programaci\u00f3n. Ha conseguido, edici\u00f3n tras edici\u00f3n, construir una identidad que es una y m\u00faltiple, tan singular y reconocible como abierta y ecl\u00e9ctica. Una identidad celebrada y aplaudida dentro y fuera de nuestras fronteras, y que ha situado a Girona en la constelaci\u00f3n de ciudades teatrales, consolid\u00e1ndola como punto neur\u00e1lgico de las artes vivas\u201d

Alberto Conejero<\/strong>
Dramaturgo, poeta y director del Festival de Oto\u00f1o de la Comunidad de Madrid

\u201cLa cultura no es un gasto, sino una inversi\u00f3n. Y, en el caso de Temporada Alta, no solo por el alta calidad de las artes esc\u00e9nicas que se representan y por su proyecto de cohesi\u00f3n social, sino tambi\u00e9n por su repercusi\u00f3n econ\u00f3mica sobre el territorio\u201d

Lidia Vidal Juventench<\/strong>
Vicepresidenta segunda de la C\u00e1mara de Comercio de Girona<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

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Documentos<\/strong><\/h2>\n\n\n\n
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dosier de 30 anys<\/a><\/div>\n\n\n\n
presentaci\u00f3n del festival 2021<\/a><\/div>\n\n\n\n
dossier dels eixos del festival 2021<\/a><\/div>\n\n\n\n
dossier de tancament<\/a><\/div>\n\n\n\n
infografia<\/a><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
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\"\u00a9Felipe<\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
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El cartel: El Hamlet de la pandemia<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Hamlet no ha podido venir, acompa\u00f1ado de Horacio, de Ofelia, ni de nadie de la troupe<\/em>. Hamlet no ha venido. El teatro se ha cerrado, no ha quedado nadie. Tan solo ha quedado la tabla del teatro parada, llena de cad\u00e1veres y de huesos. \u201cLa carne guisada en el funeral fue buen entrem\u00e9s para la boda,\u201d nos dec\u00eda Hamlet. Y, ciertamente, por mucho que escondamos los cuerpos de los muertos, de las v\u00edctimas de la pandemia, el espectro de la muerte y del miedo habita todav\u00eda entre nosotros. Todav\u00eda no hemos hecho el luto, si bien deseamos ya llenar los teatros, poder salir por la noche y ba\u00f1arnos bajo el sol de verano.<\/p>\n\n\n\n

\u201cAlgo huele a podrido en Dinamarca\u201d, dec\u00eda el oficial Marcel. Algo est\u00e1 podrido en Dinamarca, en Catalu\u00f1a, en Espa\u00f1a, en Europa, en todo el mundo. La pandemia nos ha dejado desnudos y no nos ha dejado ninguna duda de que la emergencia clim\u00e1tica y los desequilibrios de todo tipo que el consumo masivo ha causado en el planeta ya no tienen marcha atr\u00e1s. Solo podemos pararnos, contemplar nuestra mesa llena de cad\u00e1veres y de huesos y actuar para conjurarnos, parar el capitalismo salvaje y depredador, pensar nuestro mundo y evitar la cat\u00e1strofe que cada d\u00eda tenemos m\u00e1s cerca y que la pandemia no deja de recordarnos.<\/p>\n\n\n\n

Esto es lo que me sugiere el magn\u00edfico cartel que Pere Noguera (La Bisbal, 1941) ha hecho para esta nueva edici\u00f3n de Temporada Alta que celebra este 2021\u2026 \u00a1los 30 a\u00f1os! Pere Noguera ha vuelto al teatro. De una manera radical y contundente, como acostumbra a hacer en su trabajo, con su nueva obra Nutrir<\/em>. Vacamorta es la materia<\/em> (2021), Pere Noguera nos pone un espejo delante y hace una cr\u00edtica sin contemplaciones a nuestra sociedad hip\u00f3crita e inconsciente que parece no querer aceptar la realidad, no querer mirar qu\u00e9 es lo que tenemos encima la mesa.<\/p>\n\n\n\n

Si bien Nutrir<\/em> es una obra nueva, los elementos que constituyen la pieza forman parte de los elementos que conforman el lenguaje art\u00edstico de Pere Noguera desde hace m\u00e1s de cincuenta a\u00f1os. Dos sillas de boga, una tabla de madera, huesos de animal y polvo de arcilla. Como una lluvia de barro, elemento esencial de la obra del artista de La Bisbal, la pandemia ha te\u00f1ido nuestra visi\u00f3n de la realidad, ha modificado nuestra visi\u00f3n del mundo.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

El t\u00edtulo, \u201cNutrir\u201d no deja de ser una paradoja, un equ\u00edvoco, un juego de lenguaje de los que tanto gustan a Noguera. Naturalmente, el hecho de hacernos nutrir con un pu\u00f1ado de huesos de animales no deja de ser una provocaci\u00f3n de las que tanto se sirve en su obra. Nos comemos la carne y dejamos los huesos. En cuanto al subt\u00edtulo, \u201cVacamorta es la materia\u201d, es una referencia al mundo que forma parte del entorno simb\u00f3lico y material de Pere Noguera. Durante muchos a\u00f1os, Pere tuvo un estudio cerca de Cru\u00eflles. E hizo varias acciones a la Terrera Trayter, conocida tambi\u00e9n como Vacamorta por los campesinos de la zona, por el gran n\u00famero de huesos de animal que se encontraban. En la terrera-humedal de Vacamorta, en Cru\u00eflles, hizo la acci\u00f3n Esquelets flotants per un rep\u00e0s a l\u2019aigua<\/em>, en octubre de 1985. Y los huesos de animales apilados o esparcidos conforman uno de los elementos esenciales de varias instalaciones que ha hecho Noguera, como Esquelet de balan\u00e7a<\/em>, en la exposici\u00f3n Llacs, illes, pedrals i morts<\/em>, al Palau de la Virreina, 1996; El color m\u2019afecta<\/em>, en la Fundaci\u00f3 Espacis de Girona, 1999, o Mundial (Revestir\/Revestimiento)<\/em>, Edifici Mundial, La Bisbal d\u2019Empord\u00e0, 2004.<\/p>\n\n\n\n

Podemos contemplar ahora un buen n\u00famero de las obras m\u00e1s significativas de Pere Noguera, en la gran exposici\u00f3n dedicada a la colecci\u00f3n Rafael Tous de arte conceptual en el MACBA. Pero hace tiempo que no vemos escenograf\u00edas de Pere Noguera en el teatro. Todav\u00eda recuerdo la maravillosa Rosa Novell, en Oh, els bons dies<\/em> de Samuel Beckett, en 1984, recitando el gran texto del irland\u00e9s, hundida dentro de un campo bald\u00edo, un desierto de arena y arcilla, creado por Pere Noguera. O el a\u00f1orado Quim Lecina, traginando piedras de r\u00edo, mientras recitaba el parad\u00f3jico y c\u00ednico texto extraordinario de Fernando Pessoa, del banquero anarquista, en 1989. Todav\u00eda, junto a Pep Duran, hizo la escenograf\u00eda de unos cu\u00e1ntos espect\u00e1culos dirigidos por el estimado y malogrado Mois\u00e9s Maicas, como Gran imprecaci\u00f3 davant la muralla de la ciutat<\/em>, de Tankred Dorst, en 1989; L\u2019Alfa Romeo i Julieta i altres obres<\/em>,  de Josep Palau y Fabre, en 1991, o El pop o la visi\u00f3 hyrcanesa del m\u00f3n<\/em>, de Stanislaw Ignacy Witkiewicz, en 1994. Y ha hecho algunas intervenciones singulares como Flama horitzontal<\/em>,  en el Teatro Principal de Olot, en el a\u00f1o 2000.<\/p>\n\n\n\n

Es por eso que celebro que Temporada Alta haya querido encargar a Pere Noguera el cartel para los 30 a\u00f1os del Festival. Sin duda, la obra que nos propone el artista no nos habla de un teatro domesticado y blando, sino que nos propone un teatro comprometido y cr\u00edtico con la realidad. Seguro que despu\u00e9s de los momentos m\u00e1s duros del confinamiento y de la pandemia, Temporada Alta nos volver\u00e1 a ofrecer aquellos momentos m\u00e1gicos e irrepetibles que tanto nos fascinan del buen y gran teatro del mundo.<\/p>\n\n\n\n

Manuel Guerrero Brullet<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Pere Noguera (la Bisbal d\u2019Empord\u00e0, 1941)<\/strong><\/p>\n\n\n\n

La fotocopia com a obra document<\/em> (La Sala Vin\u00e7on, Barcelona, 1975), Arxiu-S\u00e8rie Massanet<\/em> (Galeria Massanet, L\u2019Escala, 1977), La Terrissa de la Bisbal l\u2019argila com a mat\u00e8ria, el proc\u00e9s d\u2019elaboraci\u00f3 com a pr\u00e0ctica<\/em> (Fundaci\u00f3 Joan Mir\u00f3, Barcelona, 1978). Tres exposiciones paradigm\u00e1ticas donde ha prefigurado el que ser\u00e1 el N\u00facleo Noguera: Las Materias y el objeto com\u00fan como pensamiento. Los Archivos fotogr\u00e1ficos y f\u00edlmicos turbados como investigaci\u00f3n. La tecnolog\u00eda (impresora, esc\u00e1ner \u2026) como medio cooperador en la exhaustiva exploraci\u00f3n de la imagen. De manera natural entre 1979 y 1980 su trabajo relacionado con la arcilla evoluciona hacia la pr\u00e1ctica de la embarrada que consiste en cubrir o empolvar con barro espacios y objetos. hace las primeras grandes instalaciones de lugar, se abre a la energ\u00eda de la naturaleza, se implica con el paisaje, hecho que ser\u00e1 un nuevo detonante persistente en sus trabajos. Durante los a\u00f1os 80 y 90 hace varias escenograf\u00edas de entre las cuales destacamos Oh, els bons dies<\/em> de Samuel Beckett dirigida por Jos\u00e9 Sanch\u00eds Sinisterra en 1984 incluida en L\u2019escenograf\u00eda catalana<\/em> de Isidre Bravo (Diputaci\u00f3n de Barcelona, 1986).

Iron\u00eda, intuici\u00f3n, azar, entrenamiento y juego, validan lo ampl\u00eda y poli\u00e9drica trayectoria donde los m\u00faltiples registros como la instalaci\u00f3n, el proceso fotogr\u00e1fico, el video, el arte de acci\u00f3n, la escenograf\u00eda teatral, la pedagog\u00eda no formal forman un extenso quehacer art\u00edstico. Fue miembro fundador de Metr\u00f3nomo. De 1997 al 2006 dirigi\u00f3 los trabajos de museograf\u00eda y la puesta en escena de la colecci\u00f3n al Terracotta Museo de La Bisbal d\u2019Empord\u00e0.

El a\u00f1o pasado se pudo ver en los Espais VOLART de la Fundaci\u00f3 Vila Casas la exposici\u00f3n A tot li cal una paret<\/em> comisariada por Vicen\u00e7 Altai\u00f3 y actualmente su obra est\u00e1 presente en la exposici\u00f3n TEMPS REAL. La Colecci\u00f3n de Rafael Tous de Arte Conceptual al Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Barcelona, fruto de la donaci\u00f3n que el coleccionista hizo en el museo en febrero del a\u00f1o 2020.

TRABAJOS selecci\u00f3n: Exposiciones (Ex), instalaciones (I), acciones (A), escenograf\u00eda (E): 2018 pentagrama<\/em> vertical \u2013 Pluja de terra l\u00edquida \u2013 Donar la m\u00e0 acci\u00f3<\/em> (A-I), 2n Cicle d\u2019intervencions art\u00edstiques a la caseta el\u00e8ctrica de la Pletera, l\u2019Estartit \/ 2017 Leer<\/em> es el inicio<\/em> (Ex), Galeria Jose de la Mano, Madrid \/ 2012 Paper Carb\u00f3 S\u00e8rie\u2013Arxiu Fam\u00edlia Guerra<\/em> (I) MUME, La Jonquera \/ 2011 Hist\u00f2ries d\u2019arxiu<\/em> (Ex) Fundaci\u00f3 Antoni T\u00e0pies, Bcn \/ 2008 Il<\/em> peperoni del silenzio<\/em> (A) Bolognano (Italia) \/ 2004 Allophane <\/em>(I) Zwalm (Belgica) \/ 2001 M\u00e9s tot all\u00f2\/dibuix a la cuixa<\/em> (E) Centre d\u2019Art Santa M\u00f2nica, Bcn \/ 2000 Flama horitzontal<\/em> (E), Teatre Principal d\u2019Olot \/ 1999 El color m\u2019afecta <\/em>(I) Fundaci\u00f3 Espais, Girona \/ 1998 Despr\u00e9s de l\u2019acci\u00f3<\/em> (A) MACBA, Bcn \/ 1996 Llacs, illes, pedrals i morts<\/em> (E) Palau de la Virreina, Bcn \/ 1994 El pop o la visi\u00f3 hyrkanesa del m\u00f3n<\/em> (E) de Stanislaw Ignacy Witkiewicz, Teatre Invisible.\/ 1994 364 segons<\/em> (A) MNCARS, Madrid \/ 1993 El motiu \u00e9s secret<\/em> (A) Revista Parlada, Jard\u00ed de la casa de Jordi Benito, Bcn \/ 1992 Com si<\/em> (I) Baden-Baden (Alemanya ) \/ Amazonia<\/em>-preserva\u00e7ao. 5 estrellas radio taxi 2294799<\/em> (I) Bel\u00e9m (Brasil) \/ 1991 L\u2019alfa Romeo i Julieta i altres obres<\/em> (E) de Josep Palau i Fabre, Teatre Invisible \/ 1989 El banquer anarquista<\/em> (E) de Fernando Pessoa, Teatre Invisible \/ 1989 Gran imprecaci\u00f3 davant la muralla de la ciutat <\/em>(E) de Tankred Dorst, Zitzania Teatre \/ 1988 Revolt de torrent<\/em> (I) Metr\u00f2nom, Bcn \/ 1984 Torens<\/em> van babel<\/em> (I) Anvers (B\u00e8lgica) \/ 1984 Oh, els bons dies<\/em> (E), de Samuel Beckett \/ 1984, Tr\u00e0nsit <\/em>(I) Rambla de Santa M\u00f2nica, Bcn \/ 1983 fe2<\/em> o3<\/em> (I) Metr\u00f2nom, Barcelona \/ 1982 Passage<\/em> de securit\u00e9<\/em> (I) Centre George Pompidou, Paris (Fr) \/ 1982 Horitzontal<\/em> (I) MHCG, Girona \/ 1982 Museu ficci\u00f3<\/em> (I) Olot \/ 1981 h2o (A) Li\u00f3 (Fr) \/ 1980 La visita ets tu \u2026 i els teus accessoris (<\/em>I) Galeria Canaleta, Figueres \/ Prop de la terra<\/em> (I \u2013 A) Terrera Trayter, Vacamorta-Cru\u00eflles   <\/p>\n\n\n\n

Descargar el cartel<\/a><\/strong><\/p>\n\n\n\n

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El corto: Alopecia androg\u00e9nica<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Este proyecto empez\u00f3 a gestarse ahora hace dos a\u00f1os, justo antes de nacer mi hija Athena, y durante un taller de escritura de autoficci\u00f3n que impart\u00eda el dramaturgo Sergio Blanco en la Sala Beckett.<\/p>\n\n\n\n

Como alumno novel de este g\u00e9nero puedo decir que centrar el relato en el yo es algo muy dif\u00edcil que no hab\u00eda hecho nunca antes y que seguramente no volver\u00e9 a hacer. Ya desde entonces, sin embargo, ten\u00eda claro que necesitaba hablar de la tensi\u00f3n inevitable que hay entre la creaci\u00f3n y la procreaci\u00f3n y por lo tanto de hacerse mayor, de ser padre, de ser hijo y de ser o no ser artista.<\/p>\n\n\n\n

As\u00ed pues, quer\u00eda reflexionar sobre el hecho art\u00edstico, centrarme en los que se entregan con devoci\u00f3n y los que, a pesar de las dificultades inherentes a este trabajo, lo hacen posible porque creen en algo m\u00e1s grande que ellos mismos.<\/p>\n\n\n\n

Me interesaba hablar de la herencia gen\u00e9tica y de la herencia hist\u00f3rica, la que nace en Grecia hace veinticinco siglos, y de la cual no podemos escapar. Redimirme, hacer un homenaje al teatro y celebrar que el festival ha cumplido 30 a\u00f1os.<\/p>\n\n\n\n

Redimir-me, fer un homenatge al teatre i celebrar que el festival ha fet 30 anys.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n

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Seguramente son demasiadas cosas para meter en un corto, pero este es el resultado de un viaje imperfecto que he podido hacer gracias a las personas que me he ido encontrando a lo largo de los diez a\u00f1os que he dirigido los spots de Temporada Alta, y son ellas quien de alguna manera han marcado el resultado final.<\/p>\n\n\n\n

A pesar de que aqu\u00ed todo puede ser mentira, verdad o las dos cosas a la vez, puedo asegurar que he procurado hacerlo con el m\u00e1ximo de honestidad, modestia y coraje, virtudes de las que tampoco dispongo en abundancia.<\/p>\n\n\n\n

Salvador Sunyer Vidal<\/strong>,
director del corto<\/p>\n\n\n\n

FICHA ART\u00cdSTICA \/ T\u00c9CNICA<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Direcci\u00f3n: <\/strong>Salvador Sunyer
Gui\u00f3n: <\/strong>Salvador Sunyer y V\u00edctor Santacana
Int\u00e9rpretes: <\/strong>Salvador Sunyer, Sergio Blanco, Laura Weissmahr, Guillem Barbosa, Andr\u00e9s Mellinas, Thanasis Nakos, Serkan Aygin y Athena Sunyer
Con la colaboraci\u00f3n de <\/strong>Eduard Sola
M\u00fasica original: <\/strong>Rigoberta Bandini, Diego Pedragosa, Sergio Bertran y Miquel Mestres
Direcci\u00f3n de producci\u00f3n: <\/strong>Arnau Soria
Direccci\u00f3n de fotografia: <\/strong>Toni Vidal
Sonido directo: <\/strong>David Gasc\u00f3n y Guillem Carvajal
Direccci\u00f3n de arte: <\/strong>Yaiza Ares
Vestuario: <\/strong>Paula L\u00f3pez de Murillas
Edici\u00f3n: <\/strong>Marc Roca, Mart\u00ed Blanch\u00e9, Edici\u00f3 Trailer, V\u00edctor Diago
Colorista: <\/strong>Llu\u00eds Velamaz\u00e1n
Dise\u00f1o de sonido: <\/strong>Oriol Donat
VFX (Efectos visuales): <\/strong>Nico Zarza, V\u00edctor Duque Allen y Francisco Fern\u00e1dez
Dise\u00f1o gr\u00e1fico: <\/strong>Marc Sancho (Querida) y Albert Estruch (Querida)
Una producci\u00f3n de Temporada Alta 2021 &<\/strong>
Ma\u00f1ana<\/strong>
Con el apoyo de Querida<\/strong><\/p>\n\n\n\n

PREMIOS<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Laus d\u2019Or<\/strong> en la categor\u00eda audiovisual (2022)
Mejor Cortometraje en el Festival FICCAT<\/strong> (Festival Internacional de Cinema en Catal\u00e0 de la Costa Daurada \u2013 Roda de Ber\u00e0) (2022)
Mejor Cortmetraje Espa\u00f1ol al FICBUEU <\/strong>(Festival Internacional de Cortometrajes) (2022)<\/p>\n\n\n\n

FESTIVALES<\/strong><\/p>\n\n\n\n

D\u2019A Film Festival <\/strong>Barcelona \u2013<\/strong> abril 2022
FIC-Cat \u2013 Festival Internacional en Catal\u00e0 \u2013<\/strong> junio 2022
Festival de Curtmetratges de Manlleu \u2013<\/strong> julio 2022
FICBUEU \u2013 Festival Internacional de Cortometrajes \u2013<\/strong> septiembre 2022
Menorca Doc Fest \u2013<\/strong> octubre 2022
Evolution Film Festival Mallorca \u2013<\/strong> octubre 2022<\/p>\n\n\n\n

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