{"id":95788,"date":"2024-08-21T11:57:00","date_gmt":"2024-08-21T09:57:00","guid":{"rendered":"https:\/\/temporada-alta.com\/?page_id=95788"},"modified":"2025-03-06T16:49:25","modified_gmt":"2025-03-06T15:49:25","slug":"edicion-2024","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/temporada-alta.com\/es\/edicion-2024\/","title":{"rendered":"Edici\u00f3n 2024"},"content":{"rendered":"
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M\u00e1s espect\u00e1culos que nunca<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Avanzamos en nuestra tercera d\u00e9cada de existencia, con una edici\u00f3n que presenta una programaci\u00f3n con m\u00e1s espect\u00e1culos que nunca en toda nuestra historia. Un total de 110 espect\u00e1culos<\/strong>, de los cuales 21 son estrenos absolutos, 23 espect\u00e1culos internacionales de 17 pa\u00edses, casi 185 representaciones iniciales y 58.647 entradas a la venta. Este a\u00f1o, el festival ser\u00e1 del 12 de septiembre al 8 de diciembre, logrando tambi\u00e9n la extensi\u00f3n m\u00e1s amplia de las 33 ediciones, por donde pasar\u00e1n artistas como Romeo Castellucci, Isabelle Huppert, La Fura dels Baus, Tiago Rodrigues, La Veronal, Needcompany, Sergio Blanco, El Conde de Torrefiel, Mal Pelo, Slava *Polunin, cabosanroque, el Ballet de Marseille o Toni Servillo, entre otros.<\/p>\n\n\n\n

Adem\u00e1s, acogemos un nuevo proyecto europeo: Paisatges compartits (Shared Landscapes)<\/strong>, liderado por Caroline Barneud y Stefan Kaegi (de la compa\u00f1\u00eda Rimini Protokoll), que invita a artistas de diferentes disciplinas a crear espect\u00e1culos en espacios naturales. De este modo, el p\u00fablico podr\u00e1 pasar todo el d\u00eda entre campos y bosques de Celr\u00e0, disfrutando de siete creaciones de diferentes estilos.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n

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Barcelona se consolida como subsede del festival, acogiendo el espect\u00e1culo Age of content<\/strong> de la compa\u00f1\u00eda (La)Horde con el Ballet National de Marseille en el Mercat de les Flors. El resto de subsedes de este a\u00f1o son: Banyoles, Bescan\u00f3, Celr\u00e0, Figueres, Palafrugell, Sant Gregori y Torroella de Montgr\u00ed. Por \u00faltimo, los dos proyectos audiovisuales del festival, La Caverna<\/strong> y el podcast Aix\u00f2 no \u00e9s un c\u00e0sting<\/strong>, tendr\u00e1n una segunda temporada con nuevos invitados y nuevas entrevistas y reflexiones.<\/p>\n\n\n\n

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programaci\u00f3N 2024<\/a><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
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Documentos<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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DOSSIER PRESENTACI\u00d3N DEL FESTIVAL 2024<\/a><\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
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dossier ejes del festival 2024 (en catal\u00e1n)<\/a><\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
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revista del festival 2024<\/a><\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
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dosier de clausura 2024<\/a><\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
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infograf\u00eda 2024<\/a><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
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El cartel 2024, de Isabel Banal<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

La propuesta de cartel de Isabel Banal deriva de una serie de trabajos fotogr\u00e1ficos donde la artista pone en relaci\u00f3n elementos de la natura y de la vida cotidiana con su cuerpo, como los d\u00edpticos del pan y la piedra expuestos hace un tiempo en la Can\u00f3nica de Vilabertran.<\/p>\n\n\n\n

En este caso se coloca a la altura de la cabeza, a modo de m\u00e1scara, un bid\u00f3n de agua. La m\u00e1scara es un s\u00edmbolo del mundo del teatro, con las dos caras de la comedia y la tragedia. El bid\u00f3n de pl\u00e1stico de agua nos habla de un elemento natural, absolutamente esencial para la vida, y a la vez de su industrializaci\u00f3n y comercializaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

Antes se iba a la fuente a buscar agua, con c\u00e1ntaros y jarrones, y se cargaba hasta casa. Ahora, parad\u00f3jicamente, a pesar de tener agua corriente, vamos al supermercado a comprarla y tambi\u00e9n la cargamos hasta nuestro hogar.<\/p>\n\n\n\n

La artista nos interpela, consciente de los momentos que estamos viviendo, de cambio clim\u00e1tico y sequ\u00eda, sobre esta relaci\u00f3n, sobre la p\u00e9rdida del valor sagrado del agua, de c\u00f3mo ha pasado a ser un art\u00edculo de consumo m\u00e1s, del uso y abuso que en basura\u2026<\/p>\n\n\n\n

\u00bfQui\u00e9n es Isabel Banal?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Isabel Banal i Xifr\u00e9 (Castellfollit de la Roca, 1963) es artista visual y profesora en la Escuela Massana en Barcelona. Es licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona. Ha sido becada en la Academia de Espa\u00f1a en Roma (2013-14) y por B\u00f2lit Residencia en Rad\u2019Arte-San Romano (Emilia Romagna) (2018).<\/p>\n\n\n\n

Su trabajo reflexiona sobre la tensi\u00f3n y la convivencia entre el mundo natural y el mundo urbano y la representaci\u00f3n del paisaje. En su trayectoria ha sido una constante la utilizaci\u00f3n de materiales naturales y su combinaci\u00f3n con elementos vinculados al mundo de la creaci\u00f3n y con objetos cotidianos, jugando muchas veces con los cambios de escala y la miniaturizaci\u00f3n, donde toma como referencia el mundo del pesebre. El color blanco est\u00e1 siempre presente, entendido como silencio y revelaci\u00f3n.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

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El corto de TA24: Les \u00c9toiles<\/em><\/strong><\/strong><\/h3>\n\n\n\n

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He vuelto a dirigir el corto de Temporada Alta despu\u00e9s de dos a\u00f1os. Los motivos han sido circunstanciales, pero este retorno me ha permitido abordar un tema que me rondaba por la cabeza: los actores.<\/p>\n\n\n\n

Si bien en una ocasi\u00f3n ya me puse en su piel (entendi\u00e9ndolos un poco mejor), los actores siempre han estado dif\u00edciles de interpretar para m\u00ed. A pesar de que algunos de mis amigos son, en la hora de trabajar a menudo los he evitado y casi siempre he preferido rodar con \u201cpersonas reales\u201d, ya sea por incomprensi\u00f3n, por miedo o por un respeto extra\u00f1o que me los hace lejanos. C\u00f3mo si fueran seres de luz o un tipo de unicornios indomables.<\/p>\n\n\n\n

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El caso es que ten\u00eda ganas de romper esta barrera para ponerlos en el centro y darles el papel protagonista del corto inaugural del Festival Temporada Alta. Partiendo de la idea de fondo que el mejor reconocimiento (u homenaje) ser\u00eda convertirlos en protagonistas reales, hab\u00eda que crear un ecosistema donde ellos tuvieran toda la libertad (y la responsabilidad) creativa posible. Que no fueran (solo) piezas al servicio de un guion, de una idea o de un director, sino que de alguna manera se convirtieran, a la vez, en los guionistas, directores y actores protagonistas.<\/p>\n\n\n\n

Mi aportaci\u00f3n en esta pieza ha sido esencialmente proponer unas normas de juego, establecer unos l\u00edmites e inventar una premisa: el rodaje de un anuncio en un velero con dos actores principales y un m\u00fasico donde el producto ten\u00eda que ser, b\u00e1sicamente, el actor mismo. No hubo nunca guion, tampoco ensayos, solo una cena (que se alarg\u00f3 mucho) con los actores, para decidir como har\u00edamos un corto en un solo d\u00eda y sin muchas m\u00e1s herramientas que el talento de cada cual y las ganas de jugar juntos.<\/p>\n\n\n\n

Las conclusiones de la cena larga:<\/p>\n\n\n\n

El rodaje se acercar\u00eda m\u00e1s a un acto performativo: un actor (Pol L\u00f3pez) har\u00eda de director -y por tanto el equipo t\u00e9cnico le ten\u00eda que obedecer-, mientras el otro actor ser\u00eda el modelo a vender (Oriol Pla), tambi\u00e9n contar\u00edamos con un tercer actor\/m\u00fasico (Ramon Bassal) para amenizarlo.<\/p>\n\n\n\n

No habr\u00eda barreras entre el equipo art\u00edstico y t\u00e9cnico, que ser\u00eda muy peque\u00f1o. Todo el mundo har\u00eda un poco de todo, m\u00e1s al estilo de una compa\u00f1\u00eda de circo que de un rodaje de cine. Nunca se sabr\u00eda con certeza cu\u00e1ndo se rodaba y cu\u00e1ndo no, todos ten\u00edamos que transitar el delante y el detr\u00e1s de la c\u00e1mara con la misma naturalidad, para mirar de generar un juego de espejos a favor de la confusi\u00f3n. El sol de julio, el mareo y una jornada kilom\u00e9trica acabar\u00edan de hacer el resto para intentar acercarnos a hacer algo singular. A tocar la luz. A encontrar aquella mirada\u2026<\/p>\n\n\n\n

El resultado final es una comedia de diecis\u00e9is minutos que lleva el t\u00edtulo ir\u00f3nico de \u201cLas \u00c9toiles\u201d (Las estrellas), y s\u00ed, efectivamente acaba hablando de los actores y sus fragilidades, pero dir\u00eda que tambi\u00e9n (y sobre todo) de los directores y sus miserias.<\/p>\n\n\n\n

Salvador Sunyer i Vidal<\/p>\n\n\n\n

Cr\u00e9ditos del corto<\/h2>\n\n\n\n

Direcci\u00f3n:<\/strong> Salvador Sunyer i Vida l
Int\u00e9rpretes: <\/strong>Oriol Pla, Pol L\u00f3pez y Ramon Bassal
Producci\u00f3n:<\/strong> Temporada Alta y Materia Cinema<\/p>\n\n\n\n

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